AV 284 COBE
Dan Stubbergaard ha fondato uno studio nel 2006 che oggi impiega 150 persone. Formatosi alla Royal Danish Academy, ha lavorato con MVRDV a Rotterdam e con il suo connazionale Bjarke Ingels dopo l’esperienza di quest’ultimo presso OMA di Koolhaas. È facile individuare influenze olandesi nel suo lavoro indipendente, sebbene sempre subordinate alla sua integrazione nel design raffinato e nella sensibilità sociale della tradizione scandinava. L’enfasi sul bene comune – nel duplice senso di progettazione collaborativa e servizio collettivo – lo ha portato a scegliere un nome senza cognome per lo studio, un acronimo delle due città in cui sono state realizzate le sue prime opere, Copenaghen e Berlino. Forse l’ispirazione deriva dalla fondazione, nel 1948, del leggendario gruppo CoBrA, movimento animato da artisti di Copenaghen, Bruxelles e Amsterdam: un legame creativo tra i Paesi Bassi e la Danimarca che, in ambito architettonico, potrebbe estendersi all’edificio BLOX nel porto interno di Copenaghen, progettato da Ellen van Loon di OMA e sede del Centro Danese di Architettura – sebbene nessuno abbia ancora proposto di aprire uno studio con l’acronimo CoRo!
Le caratteristiche essenziali di Cobe sono state ben riassunte nel sottotitolo del numero che Arquitectura Viva ha dedicato allo studio nel 2019: contestuale, radicato nella comunità, contemporaneo; e le sue origini sono state altrettanto sottolineate dall’epigrafe con cui una dozzina dei suoi progetti sono stati pubblicati nel dossier AV Proyectos del 2023: radici scandinave. Nello stesso anno, l’UNESCO conferì a Copenaghen il titolo di Capitale Mondiale dell’Architettura (un riconoscimento triennale che nel 2026 passò a Barcellona), e Cobe era già una figura di spicco in un panorama che condivideva con l’audacia sperimentale di BIG, i paesaggi lirici di Dorte Mandrup e la razionalità aziendale dello studio del compianto Henning Larsen. Al contrario, lo studio di Stubbergaard – che ha sempre coniugato progettazione e insegnamento, prima presso la Reale Accademia Danese e ora alla Graduate School of Design di Harvard – si caratterizza per la sua capacità di conciliare densità urbana e qualità della vita attraverso interventi nella capitale danese, come l’esemplare progetto nel porto industriale di Nordhavn, la riqualificazione di Paper Island e il progetto scenografico dell’Opera Park.
È allettante cercare collegamenti tra architettura e produzione culturale in altri ambiti creativi all’interno della stessa area geografica, ma ciò non è facile nel caso della Danimarca, dove l’austera aura luterana convive con lo spirito allegro del paese più meridionale della Scandinavia. Dobbiamo accostare l’esistenzialista Søren Kierkegaard all’Hans Christian Andersen de La Sirenetta, l’introverso Vilhelm Hammershøi all’espansivo Asger Jørn, il sobrio miesiano Arne Jacobsen allo scultoreo e monumentale Jørn Utzon, e la chiarezza classicista di Bille August alla controversa avanguardia di Lars von Trier. Di fronte a questa pluralità di riferimenti, mi chiedo se non potremmo collocare Cobe più sulla scia dell’eclettismo funzionalista di Kay Fisker e del modernismo razionale di Vilhelm Lauritzen, due architetti nati alla fine del XIX secolo, lo stesso secolo della scrittrice Karen Blixen, e come lei, rappresentanti di uno spirito scandinavo che coniuga rottura e continuità, immaginazione e tradizione, esuberante nella grande piazza che porta il nome dell’autrice de Il pranzo di Babette e suggerito nell’esemplare progetto del palazzo del Parlamento.
